Corea de un vistazo: Cultura, Historia y Más: Episodio 3
Hallyu (Ola Coreana)
Desde mediados de la década de 1990 hasta mediados de la década de 2000, los dramas de televisión y la música popular de Corea del Sur ganaron gran popularidad en países asiáticos como China y Japón. En 1997, cuando el drama televisivo titulado What Is Love fue emitido por la principal emisora estatal china China Central Television (CCTV), se posicionó como el segundo contenido importado más popular de todos los tiempos en China. Fue entonces cuando apareció por primera vez el término Hallyu o “Ola Coreana”, para referirse al fenómeno global por la cultura coreana.
La Ola Coreana llegó a Japón en 2003 cuando la serie de drama televisivo de KBS, Winter Sonata, fue transmitida por NHK. El drama se convirtió en un gran éxito, y la Isla Nami en Chuncheon, lugar de rodaje de la serie, se transformó en un destino imprescindible para los turistas japoneses.
Desde mediados de la década de 2000 hasta principios de la década de 2010, la expansión de la Ola Coreana fue liderada principalmente por grupos masculinos y femeninos de pop coreano, conocidos como estrellas ídolos, como Big Bang, Girls’ Generation y Kara. Durante este período, la Ola Coreana amplió su base de fanáticos a nivel global, incluyendo América Latina y Oriente Medio, siendo especialmente amada por jóvenes de entre 10 y 20 años.
La Ola Coreana, que había establecido una base sólida a través de la cultura popular como dramas de televisión y música, ha estado ampliando los límites de su influencia desde la década de 2010. A medida que el encanto único de la cultura coreana se hace ampliamente conocido a través de plataformas globales como YouTube y las redes sociales, el fenómeno se ha extendido a la cultura tradicional coreana, la gastronomía, la literatura y el idioma, generando cada vez más entusiastas.
En 2020, la película Parasite, que fue nominada en seis categorías, ganó cuatro de los premios principales en la 92ª edición de los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Director y Mejor Película, lo que sirvió como una oportunidad para introducir el cine coreano al mundo.
El número de organizaciones relacionadas con el Hallyu que se dedican a la cultura coreana está en aumento. Cada año, estas organizaciones aumentan en un 7%, mientras que el número de miembros crece un 36%. En 2020, el número total de miembros que se han unido a organizaciones relacionadas con la Ola Coreana en todos los países del mundo alcanzó casi los 100 millones, un incremento cinco veces mayor en solo cinco años.
La mayoría de estos miembros pertenecen a clubes de fans de K-pop, como ARMY, el club de fans oficial de BTS, y BLINK, el club de fans oficial de BLACKPINK. Además, otras organizaciones y comunidades también están activas en diversos campos como los dramas surcoreanos, la gastronomía y el turismo.
BTS ha abierto un nuevo capítulo en la historia del K-pop. En agosto de 2020, con el lanzamiento de su nuevo sencillo digital titulado Dynamite, encabezó el Billboard Hot 100 durante las dos primeras semanas consecutivas.
EXO
EXO, uno de los grupos de ídolos más populares, ha cautivado al mundo con sus impecables coreografías grupales perfectamente sincronizadas.
Twice, amado por fanáticos locales e internacionales, deslumbra con una apasionada actuación.
K-Pop
Una de las áreas que crece más rápidamente en el mundo de la música es el K-pop del siglo XXI, o música pop coreana, que abarca géneros como dance-pop, baladas pop, techno, rock, hip-hop, R&B, entre otros. K-pop es un término genérico para la música popular de Corea del Sur, originalmente llamada gayo, que significa música pop. Recientemente, el término “pop,” que inicialmente se refería a la música popular británica y estadounidense, se ha utilizado para referirse a la música popular de otros países añadiendo la inicial de su nombre, como el caso de K-pop de Corea. Por ejemplo, la música popular en Tailandia, Japón y China se llama T-pop, J-pop y C-pop, respectivamente. En este contexto, la música pop coreana es conocida como K-pop.
A mediados de los años 2000, grupos ídolos como TVXQ, Kara, Big Bang, Girls’ Generation y 2NE1 ganaron una popularidad explosiva en Asia, incluyendo China, Japón, Taiwán y Singapur, lo que despertó un interés global en el K-pop.
En 2009, el grupo femenino Wonder Girls se convirtió en el primer grupo coreano en aparecer en el Billboard Hot 100 con la versión en inglés de “Nobody.”
En 2012, el éxito de Psy, Gangnam Style, que mantuvo el puesto número 2 en el Billboard Hot 100 durante siete semanas consecutivas y alcanzó los tres mil millones de vistas en YouTube, marcó el comienzo de la propagación global del K-pop.
El éxito mundial de Gangnam Style fue seguido por el ascenso de BTS, un grupo masculino que llevó el K-pop a nuevas alturas. En 2019, BTS encabezó la lista Billboard 200 y ganó el premio Top Social Artist por tercer año consecutivo en los Billboard Music Awards, atrayendo la atención global y consolidando el reconocimiento del K-pop como género. Tras alcanzar la cima de la lista Billboard 200 en febrero de 2020, el álbum Map of the Soul: 7 mantuvo altos rankings durante 23 semanas consecutivas. BTS ha logrado varios récords mundiales Guinness, incluido el de mayor cantidad de espectadores en un concierto de música transmitido en vivo. En agosto de 2020, BTS hizo historia al convertirse en el primer acto surcoreano en liderar el Billboard Hot 100 con su primera canción en inglés, Dynamite.
La influencia del K-pop continúa expandiéndose. En 2019, se lanzó la categoría Best K-pop en los MTV Video Music Awards, un programa presentado por el canal MTV para premiar lo mejor en el medio de los videos musicales.
El K-pop se caracteriza por los logros notables de los grupos ídolos. Entre los más de 150 grupos activos en Corea del Sur, algunos de los más representativos incluyen BTS, BLACKPINK, TWICE, EXO, Red Velvet, SF9, NCT, ITZY, MONSTA X y otros.
El K-pop tiene un valor especial que va más allá de la música. Su popularidad radica en actuaciones deslumbrantes que combinan habilidades vocales excepcionales, carisma escénico y coreografías llamativas. Las canciones y coreografías de los grupos ídolos no se construyen de la noche a la mañana, sino que son el resultado de años de planificación rigurosa, programas de entrenamiento sistemáticos y arduo trabajo durante sus períodos de formación.
La comunicación activa con los fans también es un factor clave en la creciente popularidad del K-pop. Los miembros de los grupos ídolos se dedican a interactuar en tiempo real con sus seguidores de todo el mundo a través de las redes sociales, fortaleciendo rápidamente la intimidad y los lazos con ellos.
Los fans están contribuyendo al crecimiento de los artistas y, en un sentido más amplio, al desarrollo del K-pop mediante actividades activas en clubes de fans. No ven a los artistas solo como estrellas, sino que los consideran parte de su propia experiencia de crecimiento. Los fans que han apoyado a los grupos de ídolos desde su debut o inicios los ven evolucionar de adolescentes a adultos, sintiendo que también están creciendo junto con ellos. Esto fomenta la formación de vínculos más fuertes al compartir la satisfacción y las recompensas.
Recientemente, el K-pop ha estado explorando la diversificación. Si bien los grupos ídolos continúan desempeñando un papel crucial, los músicos de pop indie también están avanzando constantemente en sus carreras musicales. La colaboración entre grupos de ídolos y músicos independientes ha fomentado la diversificación de géneros.
Estrellas ídolos como IU, Sunmi, (G)I-DLE, BTOB y Seventeen están dando un paso adelante como cantautores, creando sus propias canciones sin depender de compositores o letristas externos.
Además, las principales empresas de entretenimiento están desarrollando y vendiendo productos relacionados con los ídolos a través de contenido secundario basado en los grupos ídolos, maximizando así el valor añadido del K-pop. Ejemplos representativos incluyen libros con letras gráficas de “Butterfly” de BTS y el servicio de avatares AR de BLACKPINK, que brindan a los fans del K-pop una nueva fuente de alegría y valor.
K- Dramas
Más allá del fenómeno Hallyu, los dramas surcoreanos están ganando atención a nivel mundial y se reconocen como un género independiente llamado K-dramas.
Los dramas coreanos han sido amados de manera constante en todo el mundo desde que What Is Love causó sensación en China en 1997 y Winter Sonata fue un gran éxito en Japón en 2002.
Dae Jang Geum (MBC), una serie épica sobre la cocina real, emitida entre 2003 y 2004, fue exportada a 91 países, incluidos Japón, China y Turquía. Este drama amplió el alcance de la Ola Coreana hacia la gastronomía, la moda y la medicina coreanas, atrayendo el interés global por la cultura coreana.
En 2013, dramas como My Love from the Star y That Winter, the Wind Blows conquistaron a fans internacionales, mientras que en 2016, Dokkaebi (Guardian: The Lonely and Great God), Moonlight Drawn by Clouds y Descendants of the Sun revitalizaron el fenómeno Hallyu.
En 2019, Kingdom, el primer drama coreano original de Netflix, logró un éxito internacional. El reconocimiento a su cinematografía, basado en un guion bien estructurado y habilidades de dirección, condujo naturalmente a la producción de Kingdom Season 2 y al surgimiento de un nuevo género llamado K-zombies. Curiosamente, los espectadores extranjeros, utilizando redes sociales, expresaron su aprecio por la arquitectura y los estilos de vestimenta de la dinastía Joseon, el contexto histórico del drama. En particular, la creciente curiosidad sobre el sombrero tradicional coreano para hombres, llamado gat, contribuyó al aumento de sus ventas en la plataforma global de compras en línea Amazon.com.
En 2020, los dramas coreanos continuaron ampliando su base de fans en el extranjero gracias a su relevancia temática y cinematográfica. Esto se vio favorecido por el auge del mercado OTT (over-the-top), que creció rápidamente debido a la pandemia de COVID-19.
Crash Landing on You, emitido en 2020, se estrenó en 190 países a través de Netflix. Este drama, que narra un romance entre una heredera surcoreana de un chaebol (conglomerado) y un capitán del ejército norcoreano, causó sensación en Asia, especialmente en Japón, donde permaneció entre los 10 programas más populares de Netflix durante 10 semanas consecutivas.
Descendants of the Sunfue exportado a 32 países, generando un impacto económico valorado en más de 1 billón de KRW.
Crash Landing on You, una serie de televisión surcoreana que narra el romance entre una heredera surcoreana de un chaebol (conglomerado) y un capitán del ejército norcoreano.
Películas
El cine de Corea del Sur se ha convertido en un mercado importante a nivel mundial, gracias al creciente éxito global y la internacionalización de su industria cinematográfica.
Según la Asociación Cinematográfica de América (Motion Picture Association of America, MPAA), el valor del cine surcoreano en 2018 fue de 1,600 millones de USD, en comparación con un mercado cinematográfico global de 41,100 millones de USD, lo que posiciona al cine surcoreano como el quinto más grande del mundo, después de América del Norte, China, Japón y el Reino Unido.
Corea del Sur ocupa el primer lugar mundial en frecuencia de asistencia al cine per cápita, y las películas coreanas representan el 51% de la taquilla local.
Con una historia que abarca 101 años, el cine coreano ha sido reconocido por su calidad cinematográfica en festivales internacionales y se está difundiendo ampliamente por el mundo. Desde 1961, cuando The Coachman se convirtió en la primera película coreana en ganar el Oso de Plata del Premio Extraordinario del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Berlín, las películas surcoreanas han destacado en los festivales más prestigiosos del mundo, conocidos como los “Tres Grandes”: Berlín (Alemania), Cannes (Francia) y Venecia (Italia).
Películas como Old Boy, Oasis, Burning y On the Beach at Night Alone han ganado premios principales en importantes categorías. Directores de cine coreanos como Bong Joon-ho, Im Kwon-taek, Lee Chang-dong, Park Chan-wook, Hong Sang-soo y Kim Jee-woon están atrayendo la atención de la industria cinematográfica global.
En 2019, Bong Joon-ho se convirtió en el primer director coreano en ganar la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes por su película Parasite, que también ganó cuatro premios principales en los Premios de la Academia en 2020. Esto ha desencadenado un mayor interés global en las películas coreanas.
Cuando Parasite arrasó en los Oscar 2020, ganando cuatro premios, incluidos Mejor Película, Dirección, Película Internacional y Guion, los medios de comunicación de todo el mundo comenzaron a reportar seriamente sobre el cine coreano. Por ejemplo, el periódico británico Guardian recomendó la película The Handmaiden, mientras que Rotten Tomatoes, un sitio web estadounidense de agregación de reseñas de cine y televisión, destacó Poetry.
Corea del Sur organiza varios festivales de cine internacionales para fortalecer el estatus de sus películas y servir como una fuerza impulsora para el desarrollo adicional de la industria cinematográfica asiática. Por ejemplo, el Festival Internacional de Cine de Busan, el más grande de Corea del Sur, el Festival Internacional de Cine Fantástico de Bucheon y el Festival Internacional de Cine de Jeonju atraen cada año la atención de cineastas de todo el mundo con una variedad de conceptos y programas.
Las películas coreanas están ganando gran popularidad a través de plataformas OTT (over-the-top). Específicamente, #Alive, una película de zombies surcoreana lanzada en junio de 2020, es un ejemplo del éxito de las películas coreanas introducidas en el extranjero a través de servicios de medios OTT. Dos días después de su estreno en Netflix, encabezó las listas globales de películas en 35 países.
Música
Muchos artistas clásicos coreanos están desempeñando un papel vibrante en el mundo de la música clásica.
En 2015, el pianista Cho Sung-jin fue el primer coreano en ganar el prestigioso Concurso Internacional de Piano Frederic Chopin en Varsovia, la capital de Polonia. El pianista Sohn Jeung-beum fue el primer coreano en ganar el Primer Premio en la categoría de piano del 66º Concurso Internacional de Música ARD en Múnich, el mayor concurso internacional de música clásica en Alemania.
Además, cantantes coreanos ocuparon los tres primeros lugares en el Concurso Internacional de Música Gian Battista Viotti celebrado en Vercelli, Italia, en 2016, y pianistas coreanos también arrasaron con los tres primeros puestos en el Concurso Internacional de Piano de Primavera de Praga ese mismo año.
Corea del Sur ha seguido produciendo distinguidos vocalistas, como Sumi Jo (soprano), Hong Hei-kyung (soprano), Shin Youngok (soprano), Kwangchul Youn (bajo) y Samuel Yoon (barítono bajo), quienes son buscados con entusiasmo por los amantes de la música clásica en muchas partes del mundo. En cuanto a música instrumental, Yeol Eum Son (piano), Dong-hyek Lim (piano), Sarah Chang (violín) y Zia Hyunsu Shin (violín) están recibiendo gran atención.
Lee Hee-ah, conocida como la pianista de cuatro dedos, también es ampliamente aclamada por sus magníficas actuaciones y su heroica lucha contra condiciones físicas desafiantes. La primera generación de pianistas clásicos de Corea incluye a Han Tong-il y Kun-woo Paik, quienes fascinaron al público internacional entre las décadas de 1950 y 1970 y aún tocan para sus fanáticos entusiastas.
Chung Myung-whun, un pianista de renombre mundial, ha recibido aún más elogios por su labor como director de orquesta en los últimos años. Ha dirigido algunas de las orquestas más prestigiosas del mundo, como la Filarmónica de Berlín y la Filarmónica de Londres, antes de desempeñarse como director musical y director residente de la Opéra de la Bastille en París. También fue director principal de la Orquesta Filarmónica de Seúl y ahora lidera la Orquesta Juvenil One Korea. Es ampliamente conocido en la escena musical global como miembro del Chung Trio junto con sus hermanas, la violinista Chung Kyung-wha y la violonchelista Chung Myung-wha.
Kim Eun-seon, una directora de orquesta surcoreana de renombre mundial, asumió el cargo de directora musical de la Ópera de San Francisco en 2021. Esto la convierte en la primera directora femenina de una importante casa de ópera en los Estados Unidos, marcando una nueva era en el mundo de la música clásica.
Teatro Musical
Los amantes del teatro en Corea pueden disfrutar de una variedad de musicales de Broadway como Jekyll & Hyde y Chicago, junto con nuevos musicales escritos y dirigidos por talentos coreanos cuya creatividad es muy valorada en el escenario mundial. Los artistas del teatro musical coreano están impulsando un auge de los K-musicals mediante giras de presentaciones o actuaciones de musicales con licencia en el sudeste asiático, incluidos Japón, China y Taiwán. Entre los musicales representativos se encuentran Finding Mr. Destiny y Laundry (BBALLAE), ambos grandes éxitos en Corea del Sur.
En años recientes, ídolos del K-pop han participado con frecuencia en musicales, brindando importantes oportunidades para que sus fans extranjeros se interesen en los K-musicals.
Interpretado por el Ballet y la Orquesta del Mariinsky. Los bailarines del Ballet Mariinsky, Olesya Novikova y Kim Ki-min, quien es el primer bailarín asiático en unirse al Ballet Mariinsky del Teatro Mariinsky.
Danza Contemporánea y Ballet
El lanzamiento de la Compañía Nacional de Danza de Corea en 1962 marcó un punto de inflexión para que el público coreano se interesara más en la danza contemporánea. Este cambio dio lugar al nacimiento de una destacada bailarina, Sin Cha Hong (o Hong Sin-ja, nacida en 1943), reconocida como la primera bailarina vanguardista de Corea y una destacada artista de performance. Estudió danza con Alwin Nikolais en los Estados Unidos, trabajó allí hasta 1990 y luego regresó a Corea para participar en diversas actividades relacionadas con la danza contemporánea.
Hoy en día, el Ballet Nacional de Corea, el Ballet Universal y el Ballet de Seúl siguen presentando activamente ballets clásicos tanto a nivel nacional como internacional. Una de las bailarinas más reconocidas en Corea del Sur es Kang Sue-jin, quien ha sido directora artística del Ballet Nacional de Corea. Fue la primera y más joven bailarina asiática en formar parte del Ballet de Stuttgart.
Entre otros bailarines exitosos, Seo Hee se unió a la ABT Studio Company en 2004 y se convirtió en bailarina principal en el American Ballet Theatre (ABT) en 2012. En 2011, Kim Ki-min se convirtió en el primer bailarín asiático en unirse al Ballet Mariinsky y en convertirse en Primer Solista de esta prestigiosa compañía de ballet.
En junio de 2017, Park Seon-mee, estudiante de la Universidad Nacional de Artes de Corea, se convirtió en la primera coreana en ganar el Concurso Internacional de Ballet de Moscú, uno de los tres principales concursos de ballet en el mundo.
Park Se-eun es la primera bailarina coreana en desempeñarse como bailarina principal (Premier Danseur) en el Ballet de la Ópera de París. En 2018, fue seleccionada orgullosamente como una de las mejores bailarinas del mundo después de recibir el premio a la mejor bailarina en los Benois de la Danse, considerados el equivalente a los Oscar para los bailarines de ballet.
Emergiendo como una importante muestra de arte de instalación en Asia, la Bienal de Gwangju ha desempeñado un papel clave en conectar la ciudad de Gwangju con el resto de Corea y el mundo a través del arte contemporáneo desde su creación en 1995 como la primera de su tipo en Asia.
Arte Contemporáneo
El arte contemporáneo coreano está ganando cada vez más reconocimiento a medida que los artistas coreanos logran resultados significativos en el escenario global.
El artista de video nacido en Corea, Nam June Paik, quien falleció en 2006, es considerado el padre del arte contemporáneo en video. Los maestros de Dansaekhwa (pintura monocromática), como Lee Ufan, Ha Chong-hyun y Park Seo-bo, están atrayendo la atención de importantes coleccionistas de todo el mundo. La serie Ecriture de Park Seo-bo se exhibió con éxito en el Museo Guggenheim de Nueva York en 2020.
Yang Hye-kyu, una destacada artista contemporánea que trabaja en Seúl y Berlín, abarca una amplia gama de medios, desde collage en papel hasta esculturas performativas e instalaciones multisensoriales a gran escala. Fue clasificada en el puesto 36 en la lista Power 100 de 2019 de ArtReview, la principal revista internacional de arte contemporáneo del Reino Unido. Actualmente, participa activamente en exposiciones individuales en los Estados Unidos, Canadá, el Reino Unido y otros países.
Las obras de artistas contemporáneos prominentes pueden disfrutarse en Insa-dong y Samcheong-dong en Seúl, donde se encuentran muchas galerías de arte como Insaart Center, Gongpyeong Art y el Museo de Bellas Artes Kyung-in. Recientemente, más galerías han abierto en Cheongdam-dong y Hannam-dong en Seúl.
Entre los festivales de arte contemporáneo de Corea del Sur destaca la Bienal de Gwangju, que se celebró por primera vez en 1995.
Literatura Contemporánea
En años recientes, la literatura coreana, especialmente las novelas, ha sido reconocida en el mundo literario internacional por su potencial temático global.
Este cambio fue posible gracias a los logros de la escritora Shin Kyung-sook en 2011 y de la escritora Han Kang en 2016. La novela de Han Kang, The Vegetarian, ganó el Premio Man Booker Internacional en 2016, considerado uno de los tres premios literarios más prestigiosos del mundo. Su libro Human Acts también ganó el Premio Malaparte en 2017, un importante galardón literario de Italia.
En cuanto a Shin Kyung-sook, la versión en inglés de su novela Please Look After Mom entró en el top 10 de los libros más vendidos en Amazon tras su lanzamiento en Estados Unidos. Posteriormente, este libro fue traducido y publicado en unos 30 países de Asia (incluido Japón), Europa y Australia.
Gracias a estos logros, el número de obras de literatura coreana publicadas en el extranjero ha aumentado significativamente cada año: 69 en 2017, 74 en 2018 y 91 en 2019.
La popularidad de la literatura coreana puede analizarse desde varios aspectos. Sobre todo, el estilo narrativo que integra problemas sociales globales con la historia personal de los personajes resuena entre los lectores. Un ejemplo destacado es Kim Ji-young, Born 1982, de Cho Nam-joo, etiquetada como una novela feminista. Además de vender los derechos de autor a 18 países, se vendieron 80,000 copias en solo dos meses tras su lanzamiento en Japón en 2018, convirtiéndose en el libro más vendido de literatura asiática, excluyendo Japón y China. Su popularidad llevó a la adaptación cinematográfica del libro en Corea del Sur con el mismo título.
Gastronomía Coreana y Costumbres Culinarias
La Ola Coreana se ha expandido a otras áreas culturales, como la gastronomía y las tradiciones culinarias. Restaurantes que sirven platos coreanos tradicionales han comenzado a abrir en las grandes metrópolis del mundo, como Nueva York, Londres y París, ganándose el elogio incluso de los gourmets más exigentes. Platos como kimchi, bulgogi y bibimbap, amados por generaciones de coreanos, están comenzando a aparecer en hogares de todo el mundo.
En algunos restaurantes de Estados Unidos, los chefs han fusionado platos coreanos tradicionales con tradiciones occidentales, creando hamburguesas de bibimbap, hot dogs de kimchi y bistecs con gochujang para los neoyorquinos.
Curiosamente, la cocina coreana es reconocida como una dieta saludable, no solo por curiosidad, sino también en línea con la tendencia global hacia la comida saludable. La cocina coreana asegura una dieta equilibrada en carbohidratos, proteínas y grasas, además de un consumo adecuado de vitaminas y minerales gracias a los acompañamientos de vegetales. Por estas cualidades, la Organización Mundial de la Salud (OMS) seleccionó la cocina coreana como un modelo nutricionalmente equilibrado en 2004.
Mientras que en el pasado los coreanos y otros asiáticos constituían la mayoría de los clientes en los restaurantes coreanos, ahora los locales representan más de la mitad de la clientela. Una encuesta reveló que el bibimbap y el bulgogi son los platos más populares en los restaurantes coreanos en París. En particular, el bibimbap es ampliamente reconocido como una comida saludable centrada en vegetales.
Recientemente, más personas han comenzado a preparar sus propios platos coreanos siguiendo las recetas en canales de cocina coreana en YouTube.
